Yayoi Kusama - ศิลปินโรคจิตเภทและ Louis Vuitton

คุณรู้จัก Yayoi Kusama ศิลปินที่ร่วมงานกับ Louis Vuitton มาแล้วถึงสองครั้งหรือไม่? ในบทความนี้ เราจะมาดูศิลปินชื่อดังผู้เสพติดรูปแบบและความไม่สิ้นสุด ซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานมาทั้งชีวิตจากโรคจิตเภทและอาการป่วยทางจิตอื่นๆ

สิ่งที่เจ๋งที่สุดคือศิลปินคนนี้กำลังทำกิจกรรมข้ามศตวรรษ! ชมผลงานที่น่าทึ่ง วรรณกรรม และความร่วมมืออันน่าทึ่งของ Yayoi Kusama ในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั่วโลก

เราขอแนะนำให้อ่าน:

ดัชนีเนื้อหา

ศิลปิน ยาโยอิ คุซามะ คือใคร?

ยาโยอิ คุซามะ [草間彌生] เป็นศิลปินชาวญี่ปุ่นที่เป็นที่รู้จักจากผลงานอันหลากหลาย ซึ่งไม่เพียงแค่การวาดภาพ แต่รวมถึงประติมากรรม งานจัดวาง วรรณกรรม และการแสดงด้วย

Yayoi Kusama เป็นที่รู้จักจากการใช้รูปแบบซ้ำๆ ของเธอ เช่น จุดเหลี่ยม และแนวทางแบบมินิมัลลิสต์ เธอยังเป็นที่รู้จักจากผลงานศิลปะจัดวางที่ชวนดื่มด่ำ เช่น "ห้องกระจกไร้ขอบ" และ "วิญญาณที่อยู่ห่างออกไปนับล้านปีแสง"

คุซามะเกิดในญี่ปุ่นที่เมืองมัตสึโมโตะในปี 2465 และเริ่มงานด้านศิลปะในช่วงปลายทศวรรษ 2483 เธอย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในปี 2500 ที่ซึ่งเธอได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะศิลปินและเริ่มพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอและกลับมาที่ญี่ปุ่นในปี 2536

Kusama เป็นหนึ่งในศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในรุ่นของเธอ และได้รับรางวัลและเกียรติยศมากมายตลอดอาชีพของเธอ ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ทั่วโลก รวมถึงพิพิธภัณฑ์วิทนีย์และพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก

ความผิดปกติทางจิตของ Yayoi Kusama

Yayoi Kusama ต่อสู้กับปัญหาสุขภาพจิตมาตลอดชีวิต เธอได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคจิตเภทและมีอาการประสาทหลอนทางสายตาและการได้ยินตั้งแต่เด็ก

เธอยังมีประสบการณ์ของความวิตกวนป่วยและความเครียดหลังเหตุการณ์ขัดแย้งที่เกิดขึ้นหลังจากถูกล่วงละเมิดทางเพศตอนวัยเด็ก

คุซามะใช้ชีวิตหลากหลายช่วงในสถาบันจิตเวช รวมถึงการพักรักษาตัวในโรงพยาบาลจิตเวชในญี่ปุ่นในช่วงปี 1970

เธอเชื่อว่าการอ่านเขียนเป็นวิธีหนึ่งในการจัดการกับสภาพการณ์และเป็นวิธีในการแสดงความเจ็บปวดและการเห็นภาพที่เธอมีความเห็น

สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่างานศิลปะของ Kusama เป็นภาพสะท้อนของสภาพของเธอ ไม่ใช่ผลที่ตามมา เธอใช้ศิลปะของเธอเป็นวิธีการแสดงออกและเป็นวิธีจัดการกับสภาพและภาพหลอนของเธอ

ผลงานศิลปะของเธอประสบความสำเร็จอย่างมาก และเธอถือเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลก มากถึงขนาดที่เธอได้ร่วมงานกับ Louis Vuitton ถึงสองครั้งแล้ว

ยาโยอิ คุซามะ ลำดับเหตุการณ์

ด้านล่างนี้คือไทม์ไลน์ของชีวิตของ Yayoi Kusama:

2500: เดินทางไปนิวยอร์ก
2516: กลับไปญี่ปุ่นเนื่องจากสุขภาพไม่ดี
2539: ได้รับรางวัล Best Gallery Award สองปีซ้อนจาก International Association of Art Critics
2000: ได้รับรางวัล Artes จาก รัฐมนตรีศึกษา และได้รับรางวัลจาก รัฐมนตรีต่างประเทศ
2544: ได้รับรางวัล Asahi Prize
2545: ได้รับรางวัล Order of Cultural Merit
พ.ศ. 2546: เข้าร่วม Lyon Biennale และได้รับรางวัล French Order of Arts and Letters และรางวัลผู้ว่าการ Nagano
พ.ศ. 2547: จัดนิทรรศการสัญจรครั้งสำคัญในญี่ปุ่น
พ.ศ. 2548: คอลเลกชันภาพพิมพ์ Kusama ฉบับสมบูรณ์ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2517 ถึง พ.ศ. 2547 ได้รับการเผยแพร่
พ.ศ. 2549: ได้รับรางวัล Cultural Merit Award, Prince Takamado Cultural Achievement Award และ World Culture Award
พ.ศ. 2552: ได้รับเลือกเป็นผู้ส่งเสริมวัฒนธรรม
2014: ได้รับรางวัล Ango Award
2016: เธอได้รับรางวัล Order of Cultural Merit และกลายเป็นผู้หญิงคนที่สี่ที่ได้รับรางวัล
พ.ศ. 2560: พิพิธภัณฑ์ Yayoi Kusama เปิดทำการ และเธอได้รับเกียรติให้เป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์

ด้านล่างนี้คือลำดับเหตุการณ์ของผลงานหลักและนิทรรศการของ Yayoi Kusama:

นิทรรศการโดย Yayoi Kusama

"Yayoi Kusama: Exploding in the Universe", พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Yayoi Kusama/พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Niigata, 1992
"Yayoi Kusama: New York / Tokyo", พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งโตเกียว, 1999
"Kusama Matrix", พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Moriyama, 2004
เวนิส เบียนนาเล่ ปี 2550
หอศิลป์วิกตอเรีย มิโร, 2550
ลิเวอร์พูล เบียนนาเล่ ปี 2008
หอศิลป์กาโกเซียน, 2552
"เทศกาลร่างกายของ Yayoi Kusama ในยุค 60", พิพิธภัณฑ์ Watari, 2011
นิทรรศการท่องเที่ยว "Yayoi Kusama"
Madrid, Sofia Art Center, 11 พฤษภาคม ถึง 12 กันยายน 2554
ปารีส, Centre Pompidou, 10 ตุลาคม 2554 ถึง 9 มกราคม 2555
ลอนดอน Tate Modern 9 กุมภาพันธ์ถึง 5 มิถุนายน 2555
นิวยอร์ก พิพิธภัณฑ์วิทนีย์ 12 กรกฎาคม ถึง 30 กันยายน 2555
"Yayoi Kusama: Body Festival ในยุค 60", พิพิธภัณฑ์ Watari, 6 สิงหาคมถึง 27 พฤศจิกายน 2011
"Yayoi Kusama: นิรันดร์นิรันดร์นิรันดร์" (เพียงไม่กี่นิทรรศการ)
พิพิธภัณฑ์ศิลปะนานาชาติแห่งชาติ 7 มกราคม ถึง 8 เมษายน 2555
พิพิธภัณฑ์ศิลปะมัตสึโมโต้ 14 กรกฎาคม ถึง 4 พฤศจิกายน 2555
Kochi Museum of Art 2 พฤศจิกายน ถึง 13 มกราคม 2014
“Yayoi Kusama: My Eternal Soul” พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งชาติ 22 กุมภาพันธ์ ถึง 22 พฤษภาคม 2017
"Yayoi Kusama: All About My Love - All About My Love", Matsumoto Art Museum, 3 มีนาคมถึง 22 กรกฎาคม 2018

ผลงานหลักของ Yayoi Kusama:

งานเรียบ:

ซีรีส์ "Infinity Net" (1959-)
ซีรีส์ "My Eternal Soul" (2009-)

งานสามมิติ:

การติดตั้ง:
ซีรีส์ "Obsession of Points" (1963-)
"1,000 Boat Display" (1963)
"Journey of Life" (1964)
ซีรีส์ "ท่ามกลางกระจกไม่สิ้นสุด" (1965-)
"Infinity Mirror Room - Butterfly in Water" (2000) ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแนนซี่

ศิลปะสาธารณะ:

"ฟักทอง" (1994) ที่เว็บไซต์ศิลปะของ Benesse, Naoshima
"Shangri-La Flowers" (2000) ในป่าศิลปะของ Kirishima
"Tsubaki-Arueesu" (2003) ที่ Echigo-Tsumari Art Tiennale (ติดตั้งที่ Matsudai Noh Stage)
"Red Pumpkin" (2006) ในท่าเรือ Miyaura
"Eyes is Singing Out" (2012) ใน George Street, Bristol
จิตรกรรมฝาผนังโดย Yayoi Kusama ใน Metropolitano de Lisboa, Oriente

เพลง:

เพลงของคนติดยาเสพติดที่พยายามฆ่าตัวตนในแมนฮัตตัน

พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์การอพยพของญี่ปุ่นในบราซิล

Lingopie - เรียนรู้ภาษาด้วยการดู

ความร่วมมือครั้งแรกกับ Louis Vuitton

ในปี 2012 Yayoi Kusama ร่วมมือกับ Louis Vuitton เป็นครั้งแรกเพื่อสร้างคอลเลกชั่นแฟชั่นและเครื่องประดับ

คอลเลคชันนี้ออกแบบโดย Kusama และรวมสินค้าต่างๆ เช่น กระเป๋าถือ รองเท้า เครื่องแต่งกายและเครื่องประดับ ซึ่งทั้งหมดมีลวดลายหลายเหลี่ยมอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอและการสาดน้ำ

คอลเลกชันนี้เปิดตัวในงานต่างๆ ทั่วโลก และวางจำหน่ายที่ร้าน Louis Vuitton ทั่วโลก

คอลเลกชันนี้ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากนักวิจารณ์และสาธารณชน และกลายเป็นหนึ่งในคอลเลกชันยอดนิยมของ Louis Vuitton อย่างรวดเร็ว

ความร่วมมือนี้ยังดึงความสนใจมาที่งานของ Kusama และช่วยเพิ่มความนิยมของเธอในหมู่ผู้ชมทั่วโลก

Louis Vuitton และ Yayoi Kusama เป็นหนึ่งในความร่วมมือครั้งแรกระหว่างศิลปินร่วมสมัยและแบรนด์หรู ซึ่งลงเอยด้วยการสร้างสรรค์แฟชั่นสำหรับอีกหลายปีข้างหน้า

ความร่วมมือที่ประสบความสำเร็จอย่างมากคือ Louis Vuitton และ Kusama ร่วมมือกันอีกครั้งในปี 2019 ด้วยคอลเลกชันแฟชั่นและเครื่องประดับ และนิทรรศการที่จัดแสดงการติดตั้งกระจกอินฟินิตี้อันโด่งดังของพวกเขา

Yayoi Kusama และ Louis Vuitton ในปี 2023

ปี 2023 เริ่มต้นขึ้นด้วยคลื่นที่ดังไปทั่วโลก เมื่อ Yayoi Kusama และแบรนด์หรู Louis Vuitton ร่วมมือกันออกคอลเลกชั่นใหม่ที่จัดแสดงผลงานศิลปะของพวกเขาไปทั่วโลก

นอกจากร้านค้าที่ตกแต่งอย่างเต็มที่ตามสไตล์ของ Kusama แล้ว เรายังมีป้ายโฆษณาทั่วโลก งานศิลปะจัดวางบางส่วน และงานนำเสนอหลายรายการเกี่ยวกับความร่วมมือของแบรนด์ ยังไม่ต้องพูดถึงสินค้าฟุ่มเฟือยใหม่ๆ ที่กำลังท่วมท้นโซเชียลมีเดียด้วยวิดีโอ

กระจกอินฟินิตี้

Yayoi Kusama: Infinity Mirrors” เป็นนิทรรศการสัญจรที่จัดโดย Hirshhorn Museum, Smithsonian Institution, Washington DC และจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ศิลปะต่างๆ ทั่วโลก

การแสดงเป็นการหวนรำลึกถึงอาชีพของ Yayoi Kusama และรวมถึงผลงานต่างๆ ของเธอ เช่น ภาพวาด ประติมากรรม งานจัดวาง และงานวิดีโอ

การติดตั้งกระจกอินฟินิตี้อันโด่งดังหกชิ้นของเขาช่วยให้ผู้เข้าชมได้ดื่มด่ำในโลกที่ Kusama สร้างขึ้นและสัมผัสกับวิธีการสร้างภาพลวงตาที่ไม่เหมือนใครของเขา

Infinity Mirrors ประสบความสำเร็จอย่างมากและเป็นที่นิยม และดึงดูดผู้เข้าชมนับพันจากทั่วทุกมุมโลก นิทรรศการยังมาพร้อมกับหนังสือและสารคดีเกี่ยวกับศิลปิน

นิทรรศการประสบความสำเร็จอย่างมากและช่วยเพิ่มความนิยมให้กับ Kusama และผลงานของเธอ

ห้องกระจกอินฟินิตี้

Infinity Mirrored Rooms ประกอบด้วยห้องขนาดเล็ก โดยปกติจะมีขนาดปานกลาง ผนังและเพดานกรุด้วยกระจก ส่องสว่างด้วยไฟกระพริบสี

ผู้เยี่ยมชมได้รับเชิญให้เข้าไปในห้องและยืนอยู่ตรงกลางของการติดตั้ง ซึ่งสร้างความรู้สึกของอยุธยาตลอดนิยายและอุบัติการณ์ทางสายตา

Kusama เริ่มสร้างการติดตั้งเหล่านี้ในทศวรรษที่ 1960 และยังคงสร้างเวอร์ชันใหม่มาจนถึงทุกวันนี้ พวกเขาถือเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาและได้รับการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ทั่วโลก

พวกมันเป็นที่รู้จักจากความสามารถในการดื่มด่ำ สร้างความรู้สึกที่ไม่เหมือนใครและยากจะลืมเลือนสำหรับผู้มาเยือน ในขณะเดียวกันก็เป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงออกของศิลปิน ซึ่งใช้การจัดแสดงเหล่านี้เพื่อแสดงความปวดร้าวและภาพหลอนของเธอ

วิญญาณที่อยู่ห่างออกไปนับล้านปีแสง

“The Souls of Millions of Lights Away” เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่สร้างสรรค์โดยศิลปินชาวญี่ปุ่น Yayoi Kusama สิ่งที่คล้ายกันสามารถพบได้ทั่วโลก

การติดตั้งนี้ประกอบด้วยโคมไฟแขวนจำนวนมาก แต่ละดวงมีกระจกสีทรงกลม ซึ่งสร้างภาพลวงตาของดวงดาวที่ระยิบระยับบนท้องฟ้า

การติดตั้งถูกสร้างขึ้นเพื่อเสนอแนวคิดเกี่ยวกับความไม่มีที่สิ้นสุดและความใหญ่โตของจักรวาล การติดตั้งได้รับการออกแบบมาให้มองได้จากหลายมุม และเมื่อผู้เข้าชมเคลื่อนที่ไปรอบ ๆ พื้นที่ หลอดไฟจะเคลื่อนไหวและเปลี่ยนสี

การติดตั้งยังมาพร้อมกับเสียงดนติดตั้งที่อบอุ่นที่มีส่วนสำคัญต่อความรู้สึกของการลอยตัวในสิ่งแวดล้อม