거대한 괴물이 정부의 공식 직위를 얻는다면? 은유에 대해 이야기하는 것이 아닙니다. 2015년, Godzilla가 도쿄 신주쿠 지역의 "관광 대사"로 임명되었습니다. 파괴의 아이콘이 이제 여행을 홍보하는 것입니다. 네, 이것은 실제로 일어난 일이며, 유일한 경우가 아닙니다.
일본은 허구의 캐릭터, 기발한 마스코트, 심지어 무생물조차 상징적인 시민으로 변모시키는 독특한 재능을 가지고 있습니다. 과장된 것처럼 보일 수도 있지만, 여기에 논리가 있습니다. 일본은 문화적 의인화의 예술을 누구보다 잘 다루며, 가장 이상한 “명예 시민”들이 그 증거입니다.
일본의 대왕괴수 고질라가 공적 권위자로 보이는 것이 이상하다면, 그 섬에서 공식 칭호를 받은 다른 인물들이 누구인지 알아보기까지 기다려 보세요.
목차
고질라: 혼돈에서 기능 카드로
2015년에 신주쿠 지역은 고질라를 공식적으로 “관광 대사”로 임명하기로 결정했습니다. 농담이 아닙니다. 임명 날짜와 공식 사유가 적힌 증명서가 전달되었습니다. 그 이유는? 고질라는 이 지역의 집단적 상상의 일부입니다. 도호 스튜디오는 원래 영화의 제작사로 그곳에 본사를 두고 있으며, 괴물의 머리는 도호 시네마즈 가부키초 건물 꼭대기에 설치되었습니다.
명명은 또한 한 가지 똑똑한 마케팅 전략이었습니다. 고질라의 이미지는 관광 자료에 사용되기 시작했고, 전 세계의 관광객들이 유명한 동상을 보기 위해 이곳을 방문하기 시작했습니다 — 특정 시간에 포효하기까지 합니다.
당신은 관광을 유치하기 위해 괴물을 사용할 생각을 해본 적이 있나요? 그렇습니다. 신주쿠는 바로 그렇게 했고, 효과가 있었습니다.
유루-차라: 배지와 급여가 있는 마스코트
만약 지역 행사에서 포즈를 취하고 있는 일본 마스코트를 본 적이 있다면, 당신은 yuru-chara 앞에 있을 가능성이 높습니다. 이들은 도시, 지방 또는 심지어 공공 기관을 대표하기 위해 지역 정부에 의해 창조된 캐릭터들입니다.
가장 유명한 것들 중 하나는 Kumamon으로, 구마모토 현의 마스코트입니다. 2010년에 만들어진 Kumamon은 국내외에서 현상으로 발전했습니다. 그는 구마모토 현의 "판매 이사 및 행복 관리자"라는 직책을 맡았습니다. 역할은? 관광과 지역 제품을 홍보하는 것입니다. 성공적으로: 이 지역의 경제는 성장했고, 그 마스코트는 라이센스 수수료로 수십억 엔을 모았습니다.
또 다른 색다른 예는 Funassyi입니다. 이것은 후나바시의 비공식 “외계인 배”입니다. 초기에는 지역 정부의 지원 없이 시작했지만, 엄청난 인기를 끌어 TV 프로그램에 자주 출연하고, 자신의 애니메이션을 얻게 되며, 결국 그 도시의 문화 대표로 인정받게 되었습니다.
일부 이 마스코트가 실제 정치인보다 더 많은 영향력을 가진다고 말하는 것은 과장이 아닙니다.
도라에몽, 토토로 그리고 불가능의 다른 대사들
유명한 캐릭터의 지명은 마스코트에 그치지 않는다. 2008년, 외교부는 도라에몽을 "애니메이션 대사"로 임명했다. 그 목적은 일본 팝 문화를 외교적 도구로 홍보하는 것이었다. 주어진 임무는 수행되었고: 이 캐릭터는 국제 행사, 홍보 비디오에 참여하며 일본 외교의 문화 프로젝트에서 핵심적인 역할을 했다.
도토로, 하야오 미야자키가 창조한 숲의 정령은 공식적으로 이름이 지어지지 않았지만 여러 농촌 지역에서 수호의 상징으로 여겨진다. 일부 지역에서는 캐릭터의 동상을 신성한 토템처럼 설치하였다. 많은 주민들에게 도토로는 이곳의 정령과 환경 보호를 상징한다.
이 캐릭터들은 단순히 오락을 제공하는 것이 아니라 이상을 나타냅니다. 그리고 일본은 이를 자신의 장점으로 활용하는 방법을 알고 있습니다.
물체가 시민이 될 때
당신이 캐릭터만 타이틀을 얻는다고 생각한다면, 준비하세요. 일본에서는 물체조차도 공적인 인물이 될 수 있습니다.
- 하야부사 열차는 신칸센 노선에서 "기술 대사"라는 상징적인 칭호를 받았습니다.
- 사원 의식용 검은 "살아있는 보물"로 명명되어 거의 인간과 같은 지위를 가집니다.
- 로봇, 유명한 페퍼(Pepper)와 같은 로봇은 관광 안내소와 은행에서 "공식 접수원"으로 활동했습니다.
이러한 명칭은 기술적인 경의와 신토와 같은 고대 문화적 가치의 혼합입니다. 물체(도구 포함)는 영혼(카미)을 담고 있을 수 있습니다. 기능적 요소와 상징적 요소 사이의 경계는 일본에서 훨씬 더 유연합니다.
일본은 왜 이렇게 행동하나요?
단순한 마케팅이나 괴짜 같아 보이는 것이 아닙니다. 깊은 문화적 논리가 있습니다. 캐릭터화하는 관행—마스코트, 괴물 또는 사물—은 일본인들이 세상을 바라보는 방식에 뿌리를 두고 있습니다. 신토에서는 모든 것이 영혼을 가질 수 있습니다. 이 개념은 오늘날 정부와 기업이 사람들과의 감정적 연결을 구축하기 위해 시각적 표현을 창조하는 방식으로 나타납니다.
또한 캐릭터를 사용하면 환경 교육, 관광 또는 재난 예방과 같은 공공 메시지를 더 친근하게 전달할 수 있습니다. 어린이는 주목하고, 어른은 미소 지으며, 외국 방문객은 소셜 미디어에서 공유합니다.
일상 속에서 문화를 살아있게 만드는 현대적인 방법입니다.
그러면… 당신은 누구를 지명하겠습니까?
당신은 당신의 도시가 시민 명예직으로 캐릭터를 채택하는 것을 상상할 수 있나요? 지역 마스코트, 유명 아티스트, 또는 — 왜 안 되죠? — 그 장소의 정신을 대표하는 캐릭터일 수 있습니다. 일본에서는 이러한 일이 일어날 뿐만 아니라 잘 되고 있습니다. 관광객을 끌어들이고, 정체성의 감각을 강화하며, 사람들을 문화에 가깝게 만듭니다.
첫눈에는 이상하게 보일 수 있지만, 사실 이는 강력한 도구입니다. 카리스마와 전통, 오락과 외교를 혼합합니다. 그리고 무엇보다도, 우리는 상징도 목소리를 가진다는 것을 상기시켜 줍니다.
평범한 생각에서 벗어나는 것을 두려워하지 마세요. 때때로, 바로 그 터무니없음 속에 천재성이 깃들어 있습니다.
